At the Seams, Spilling

Part of the exhibition:

Alexis Chivir-ter Tsegba’s practice is guided by what she describes as a “collage brain”: a cross-temporal mode of thinking and making grounded in assembling, disassembling, returning and recomposing. She treats collage not only as a technique but as a way of moving through time — one that mirrors the cyclical, recursive nature of memory. Her work embraces experimentation, irrational juxtaposition and semi-structured chaos, allowing past, present and speculative futures to coexist and continuously reshape one another.


Bringing together works created between 2021 and 2025, the exhibition explores how memory and time travel through bodies, landscapes and the cosmos, articulated through African visual vocabularies and symbolism. Drawing on African spiritual philosophies and metaphysics, Tsegba approaches these themes through intimacy, tenderness and queer desire. Across the works, time is rendered as non-linear and relational: bodies become porous thresholds, love functions as a form of timekeeping, and ancestral knowledge emerges as a living force that informs future possibilities. Together, the works trace a personal and cultural arc — from portals of becoming, to intimacies sustained across geographies, to the rituals that shape diasporic experience.

In The Sublime Gaze, the body becomes a quiet terrain of sensation, resistance, and revelation. These works do not seek clarity; instead, they drift between image and impression, asking us to linger in the thresholds: between gaze and gesture, form and feeling, signal and silence.

Each portrait unfolds gradually, as an act of becoming, a suspended intimacy, a soft rupture in the cycle of spectacle—where the body is not reduced, but revered; not narrated, but felt. The digital here does not disembody; it extends, becoming a vessel for presence as atmosphere. These images hold space for the unseen, the unresolved, the trembling stillness of simply being. 

To witness these figures is to encounter a mirror that does not reflect, but quietly reveals.

Artworks

El Mirall a l’Auntieverse, 2026

Consulta


“El Mirall a  l’Auntieverse” és una instal·lació interactiva que replanteja la fotografia com una negociació en viu entre cos, màquina i memòria cultural. Presentada per primera vegada en Paris Photo 2025, l'obra integra captura de moviment i renderitzat en temps real dins d'un marc de mirall del segle XIX d'estil Napoleó III. Quan els visitants s'acosten, els seus reflexos són reemplaçats per ties animades del Auntieverse, projecte continu de niceaunties de construcció d’un món que reposiciona l'arquetip de la tia asiàtica com a protagonista en lloc d'estereotip.

Mitjà: Escultura física, pantalla amb marc antic
Tècnica: Art digital col·laboratiu amb IA
121 × 86 cm
Obra única


Preu a consultar

Consulta

Una obra d'art paisatgística en moviment que mostra un volcà fumejant flexionant les seves cames, girant els seus turmells, estirant-se i relaxant-se en una pastura ondulada i expansiva. L'escena revela gradualment que està feta enterament de parts del cos i, finalment, s'allunya per a mostrar que forma part d'un sistema d'éssers vius, i després d'un “ésser ‘tia’ més gran”, que existeix dins d'un volcà, plegant-se sobre si mateix tant en un bucle temporal com en el cos. Per un moment, petites criatures d'argila emergeixen del volcà, fent referència al mite de la deessa Nüwa creant a la humanitat a partir de la terra.

Mitjà: Vídeo
Durada: 2 min 56 s
Tècnica: Art digital col·laboratiu amb IA
Inclou una impressió pigmentària d'arxiu sobre paper Hahnemühle Photo Rag (sense emmarcar)
Parella única d'obres

€ 12,500 ex VAT

Hold Space for me, 2022

Consulta

Una escena estàtica d'una cascada que existeix pacíficament mentre es transforma. En observar-la més de prop, les capes de la caiguda estan compostes de dermis, que amb el temps col·lapsen i es reconstrueixen amb l'aparició de la lluna plena. Per un moment, una tia i la seva cama emergeixen de la cascada, només per a desaparèixer, deixant després de si el seu riure, com quan s'albira fugaçment una criatura en la naturalesa. L'aigua és símbol d'abundància i riquesa. En el Auntieverse, les cascades recorden a un mateix, mantenir-se enfocat en el flux enmig de les pujades i baixades del paisatge.

Mitjà: Vídeo
Durada: 2 min 56 s
Tècnica: Art digital col·laboratiu amb IA
Inclou una impressió pigmentària d'arxiu sobre paper Hahnemühle Photo Rag (sense emmarcar)
Parella única d'obres

€ 12,500 ex VAT

Consulta

Una escena estàtica d'una tia pedalant contínuament, movent-se sense fi a través d'estacions canviants en un fragment del Auntieverse. No és clar exactament on es troba, tret que el sòl sobre el qual pedala està ple de dermis, flors i cristalls. Ocasionalment, cabres acompanyen el seu viatge. Apareix un bonsai, la lluna es pon i el sol surt. A través del fred gelat, la tia descansa però continua pedalant, fins que l'escena torna a la seva línia temporal original i el cicle comença de nou.

Mitjà: Vídeo
Durada: 4 min 11 s
Tècnica: Art digital col·laboratiu amb IA
Inclou una impressió pigmentària d'arxiu sobre paper Hahnemühle Photo Rag (sense emmarcar)
Parella única d'obres

€ 12,500 ex VAT

Lover’s Moon II, 2023

Consulta

La tia àngel, aboca pacientment te en una tassa que mai s'omple, tranquil·la i hidratada, descansant mentre el paisatge al seu voltant floreix gràcies al flux d'abundància i a l'equilibri energètic. Finalment descansa mentre mans desconegudes equilibren el te entre dues tasses, rebent un massatge. La Tíangel és extremadament pacient mentre el món canvia al seu voltant, sense esperar a ningú i, esperant amb felicitat. Un gat negre impacient passa de llarg. Un arcà o enigma major en el Auntieverse.

Mitjà: Vídeo
Durada: 5 min
Tècnica: Art digital col·laboratiu amb IA
Inclou una impressió pigmentària d'arxiu sobre paper Hahnemühle Photo Rag (sense emmarcar)
Parella única d'obres

€ 12,500 ex VAT

Consulta

La tia escala i corre en un paisatge de cristalls, carn i cabres, en un exercici interminable de parkour i exploració, acompanyada per la lluna, revelant que es troba en un planeta dins del multivers, transformant-se i pujant de nivell contínuament. Encara que el viatge sembli interminable, la curiositat, el procés i detenir-se a posar per a una selfie imaginària és allò que ella gaudeix més.

Mitjà: Vídeo
Durada: 2 min 31 s
Tècnica: Art digital col·laboratiu amb IA
Inclou una impressió pigmentària d'arxiu sobre paper Hahnemühle Photo Rag (sense emmarcar)
Parella única d'obres

€ 12,500 ex VAT

In Time II , 2024

Consulta

Creada durant lluna plena, l'obra és una reflexió surrealista sobre l'acumulació d'energia vella no desitjada emmagatzemada en el cos, com a escombraries esperant ser aspirada. El cos s'expressa com un sistema d'emmagatzematge ple de calaixos i palanques, grinyolant en obrir-se per a ser netejats. La lluna també té el seu propi emmagatzematge.

Mitjà: Vídeo
Durada: 0 min 33 s
Tècnica: Art digital col·laboratiu amb IA
Inclou una impressió pigmentària d'arxiu sobre paper Hahnemühle Photo Rag (sense emmarcar)
Parella única d'obres

€ 12,500 ex VAT

In Time III, 2024

Consulta

Cremalleres s'obren i es tanquen en diverses parts del cos de la tia, revelant interiors mecànics, mini ties i menjar. Si les cirurgies es fessin així, serien molt més fàcils i simples. Una reflexió sobre el cos com a contenidor de llum, informació i del que mengem, i que, encara que sigui una llar temporal, ha de ser cuidat i protegit.

Mitjà: Vídeo
Durada: 0 min 33 s
Tècnica: Art digital col·laboratiu amb IA
Inclou una impressió pigmentària d'arxiu sobre paper Hahnemühle Photo Rag (sense emmarcar)
Parella única d'obres

€ 12,500 ex VAT

Sound of a Bloom, 2025

Consulta

Un estudi sobre com se sent un cos envellit en intentar reprendre l'exercici i el moviment. Pot sentir-se com aixecar un edifici o reiniciar una màquina obsoleta. Encara que sembli aclaparador, es torna més fàcil. El gat ballarí anima a la tia.

Mitjà: Vídeo
Durada: 0 min 33 s
Tècnica: Art digital col·laboratiu amb IA
Inclou una impressió pigmentària d'arxiu sobre paper Hahnemühle Photo Rag (sense emmarcar)
Parella única d'obres

€ 12,500 ex VAT

ADREÇA

Carrer Llull 134, 08005, Barcelona

CONTACTE

visit@load-gallery.com


Visites privades i esdeveniments: isabel@load-gallery.com


INSCRIU-TE PER REBRE LES NOVETATS
HORARI D'OBERTURA

Dijous, divendres i dissabte

16:00 - 20:00 H.


Entrada lliure i gratuita

XARXES SOCIALS

@Load Gallery 2023-2026

ADREÇA

Carrer Llull 134, 08005, Barcelona

CONTACTE

visit@load-gallery.com


Visites privades i esdeveniments: isabel@load-gallery.com


INSCRIU-TE PER REBRE LES NOVETATS
HORARI D'OBERTURA

Dijous, divendres i dissabte

16:00 - 20:00 H.


Entrada lliure i gratuita

XARXES SOCIALS

@Load Gallery 2023-2026

ADREÇA

Carrer Llull 134, 08005, Barcelona

CONTACTE

visit@load-gallery.com


Visites privades i esdeveniments: isabel@load-gallery.com


INSCRIU-TE PER REBRE LES NOVETATS

HORARI D'OBERTURA

Dijous, divendres i dissabte

16:00 - 20:00 H.


Entrada lliure i gratuita

XARXES SOCIALS

@Load Gallery 2023-2026